足立正生，1939年出生于福冈县北九州，电影导演、编剧，左翼活动家，1960至70年代初及00年代后活跃于日本及国际影坛。1960年代初，他以日本大学「新映画研究会」成员为名义制作地下实验电影，后作为编剧与若松孝二和大岛渚密切合作，并加入若松孝二的独立制片公司「若松制作」，成为六十年代粉红电影主将，常用笔名「出口出」。对左翼革命政治的实时实践和反思贯穿足立正生的影像和理论创作，作为日本新浪潮的激进代表，他提出的“风景论”对有志抵抗日常权力景观的影像工作者产生着深远影响。1970年代初，足立离开日本前往黎巴嫩，投身解放巴勒斯坦人民阵线（PFLP）的运动，并成为重信房子领导的日本赤军（JRA）发言人。1997年被捕入狱，2000年被遣返日本，获释后重返电影创作。他的回顾展近年来曾于哈佛电影资料馆、鹿特丹电影节、贝鲁特美国大学等地举办。
2023年度BISFF「星辰・聚焦影人」单元选映足立正生六十年传奇生涯中五部最具代表性的影片，从学生时期的超现实主义影像实验，到为抗议安倍晋三国葬而游击式拍摄、放映的刺客传记，他的创作始终着眼于行动者及其切身处境，与日本和世界的社会运动起伏共振。本次展映作品均为中国大陆首映，足立正生还将通过网络连线与影展观众进行交流。
一名男子在毫无动机的情况下杀害了自己的母亲，但村里人只接受其母死亡的事实，拒绝承认他的弑母行为。男子被逐出村庄，并试图破坏由其妹作为代表全家出席的葬礼。
影片通过一个根植于传统的贫瘠村庄的故事隐喻1960年反对《日美安保条约》斗争运动的失败，其克制的构图、对比强烈的黑白影像和无对白的画面，描绘了当时沉重、阴郁的状况。
《碗》是「日本大学映画研究会」的第四部电影，也是更名为「日大新映研」后的第一部电影。在第六届全日本学生映画祭上，本片与京都大学映画部的《Mu》和关西学院大学映画研究会的《Delta》一同首映，获得广泛赞誉。足立由此出道，并与城之內元晴、冲岛勋等新映研成员一道成为60年代东京实验影坛的先锋力量。
五名高中生为了反对学校的毕业典礼，决定在山区开展游击革命。
这部影片是足立正生与若松制作合作的第五部粉红电影，在20世纪60年代末席卷日本的学生抗议运动背景下以宽荧幕（CinemaScope）格式拍摄完成。影片展现了性爱、欢愉和政治间错综复杂、有时荒诞不经的交融，同时也批判了全国性抗争活动中许多革命派别激烈的内部斗争，并预示了1972年的发生的浅间山庄事件。在这起人质事件中，警察与学生激进分子在山区发生枪战，最终导致「联合赤军」的解体及其革命的失败。
1968年秋，19岁的永山则夫用从横须贺美军基地偷来的手枪在日本各地连续杀害了四人。足立正生与文化理论家松田政男、编剧佐佐木守和其他合作者一起手持摄像机重走他的人生轨迹，从北海道的一间破屋直至东京。这部纪录片被誉为日本电影理论和实践中影响深远的“风景论”的开端之作，通过一系列静态景物镜头展现这位年轻人在被捕前的短暂一生中或许见过的风景。影片摒弃了煽动性的犯罪表现手法，取消了戏剧性视觉效果及因果叙事，从而揭露出日常景观的物质性。影片画外音并不强调永山则夫（一位所谓的“金蛋”，即在战后从农村到东京从事低工资、低技术工作的年轻劳动者）的特殊性或个体心理。相反，片中匿名化、碎片化的场景引导观众注视日本经济高速增长时期的城市记忆及其底层人民的栖息之所，从而将永山的存在普遍化和历史化。
本片由足立正生执导，若松孝二制作，与解放巴勒斯坦人民阵线（PFLP）和日本赤军派（RAF）合作完成。这部展现巴勒斯坦解放斗争前线的纪录片中并未渲染战争场面，而将镜头转向巴勒斯坦游击战士在黎巴嫩难民营中平淡的日常和训练生活，并叠加了激进的政治宣传旁白。
在《略称：连环射杀魔》的创作中，足立意识到景观本身在城市化进程中已被商品化为一种奇观，并由此提出“风景论”理论。《世界战争宣言》进一步发扬“风景论”，将景观视作权力运作的主要场域，创造出结合革命政治宣传和实时新闻报道的电影-媒介理论。本片遭到禁映后，足立等人组织了流动“红色巴士放映队”，在日本境内外开展游击式放映，并提出游击式电影制作、发行和放映的政治运动形式，其目的是超越同时代作者电影的桎梏，在影院等流通场域之外与观众建立连结。
川上达也的母亲在丈夫自杀后加入了一个宗教组织，此后倾家荡产，三个孩子因此陷于贫困，长子在因病失明后自杀身亡。川上认为是邪教毁了他的生活，于是自制枪械，对与该组织关系密切的日本前首相安倍晋三实施了暗杀。
影片在2022年7月安倍晋三遇刺后迅速制作，以第一人称视角半虚构的方式讲述刺客山上徹也的人生经历，并由大友良英配乐。2022年9月27日，即安倍国葬当天，本片的50分钟剪辑版在日本多家小型影院上映，表示对国葬的抗议。
特约策展人：康康
排版设计：花旗参